A propos
 
Mon REGARD, mon APPROCHE
Plus jeune, j’aurais aimé apprendre à dessiner.
Très tôt, mon regard s’est porté vers une certaine idée de l’esthétique :
une ligne juste, un équilibre, une élégance discrète.
Aujourd’hui, je dessine avec la lumière.
La photographie est véritablement entrée dans ma vie au début des années 2010.
D’abord instinctive, presque intuitive.
Puis elle s’est imposée, avec le temps, comme une évidence.
Mon regard s’est construit au fil d’univers différents, du sport au portrait en passant par l’événementiel.
Le sport m'a appris à anticiper l'instant.
L'événementiel m'a appris à conjuguer cet instinct avec une autre exigence : valoriser la personne.
Le portrait éditorial en est aujourd'hui le prolongement naturel.
Je n'attends plus seulement l'instant juste : je cherche à le provoquer et à le diriger.
Écouter, comprendre, guider.
Construire une lumière, une posture, une attitude, puis laisser suffisamment de liberté pour que quelque chose de naturel puisse apparaître.
Avec le temps, une exigence s’est ainsi imposée :
ne plus simplement capturer une image, mais lui donner une intention.
Une CERTAINE IDEE DU PORTRAIT
Aujourd’hui, je recherche des images sobres et naturelles, où chaque détail trouve sa place.
La lumière révèle autant qu’elle structure.
Le regard se place.
L’attitude se construit peu à peu.
Je cherche avant tout à faire émerger quelque chose de vrai : une présence naturelle, élégante et forte à la fois.
Chaque séance est pensée comme une série cohérente, avec une attention particulière portée à son équilibre et à son atmosphère.
DIRIGER SANS FIGER
Beaucoup de personnes que je photographie ne sont pas modèles.
Elles pensent ne pas être photogéniques ou ne pas savoir poser.
Pourtant, une séance repose rarement sur cela.
Elle repose aussi sur la manière d’être guidé, accompagné et mis en confiance.
J’accorde donc une grande importance à la direction du modèle,
avec une approche précise mais progressive, pour obtenir des attitudes justes sans rigidité.
Un geste, une respiration, une manière de tenir le regard ou d’occuper l’espace.
Ce sont souvent ces détails qui donnent à une image sa force et sa présence.
L’exigence du détail
De la photographie sportive au portrait éditorial, j’ai développé une attention particulière au détail et à la cohérence d’une image.
La position des mains.
L’équilibre d’une composition.
La tension d’une ligne.
La qualité d’une lumière.
Mon travail avec l’École des Métiers de la Beauté et du Bien-Être de Luca à Lille
a également renforcé cette exigence de précision et de maîtrise.
Chaque élément compte.
Non pas pour figer une image parfaite, mais simplement pour construire des portraits élégants, naturels et intemporels.
AU-DELÀ DE L’IMAGE
Au-delà du résultat final, j’accorde une grande importance à l’expérience vécue pendant une séance.
Créer une image forte passe aussi par l’échange, la confiance et la manière dont une personne se sent regardée et accompagnée.
Mon objectif n’est pas simplement de réaliser de belles photographies.
Je cherche à construire des images dans lesquelles chacun puisse réellement se reconnaître.
MICHAËL GHYS
Photographe portraitiste basé près de Lille, dans le Nord de la France.
Portraits personnels, books modèles, portraits professionnels et projets créatifs.